Cari Blog Ini

Kamis, 19 Mei 2011

Color Grading

Color Grading adalah proses mengubah dan meningkatkan warna dari gambar gerak , gambar televisi, atau gambar diam baik elektronik, foto-kimia atau digital. foto-kimia proses ini juga disebut sebagai waktu warna dan biasanya dilakukan pada fotografi laboratorium . Modern koreksi warna, baik untuk film teater, distribusi video, atau mencetak umumnya dilakukan secara digital.

Telecine

Dengan munculnya televisi, penyiar cepat menyadari keterbatasan siaran langsung dan mereka berpaling film penyiaran dari rilis mencetak langsung dari sebuah telecine. Hal ini pada hari-hari sebelum 1956 ketika Ampex memperkenalkan pertama VTR (VRX-1000). menunjukkan Live juga bisa direkam untuk film dan ditayangkan pada waktu yang berbeda di zona waktu yang berbeda dengan syuting video monitor. [ 1 ] Jantung dari sistem ini adalah kinescope , perangkat untuk merekam siaran televisi ke film. [1]

Hardware telecine awal adalah "film-rantai" untuk penyiaran dari film dan dimanfaatkan sebuah proyektor film yang terhubung ke kamera video. Seperti yang dijelaskan oleh Jay Holben di Amerika Cinematographer Majalah, "telecine tidak benar-benar menjadi alat pascaproduksi layak sampai diberikan kemampuan untuk melakukan koreksi warna pada sinyal video." [2]

Hari ini, telecine sinonim dengan waktu warna sebagai alat dan teknologi telah maju untuk membuat waktu warna (koreksi warna) di mana-mana di lingkungan video.

Bagaimana mewarnai telecine bekerja


Dalam CRT sistem, suatu berkas elektron diproyeksikan pada amplop berlapis fosfor, menghasilkan sinar cahaya ukuran piksel tunggal. Balok ini kemudian dipindai di sebuah frame film dari kiri ke kanan, menangkap "vertikal" informasi bingkai. Pemindaian horizontal frame kemudian dicapai film tersebut bergerak melewati balok CRT's. Setelah ini sinar foton melewati bingkai film, dia menemui serangkaian cermin dichroic yang memisahkan gambar menjadi merah utama, komponen hijau dan biru. Dari sana, masing-masing individu balok kemudian tercermin pada sebuah tabung photomultiplier (PMT), di mana foton diubah menjadi sinyal elektronik akan direkam ke tape.

Dalam ditambah perangkat charge - (CCD) telecine , sebuah "putih" cahaya bersinar melalui citra film terkena menjadi prisma, yang memisahkan keluar gambar ke dalam tiga warna utama, merah, hijau dan biru. Setiap berkas cahaya berwarna ini kemudian diproyeksikan pada CCD yang berbeda, satu untuk setiap warna. CCD mengkonversi cahaya menjadi impuls listrik yang elektronik telecine memodulasi menjadi sinyal video yang kemudian dapat dikoreksi warna-warna dinilai untuk digunakan.

Awal koreksi warna pada CRT Cintel Rank sistem telecine MKIII dicapai dengan memvariasikan tegangan keuntungan utama pada masing-masing dari tiga tabung photomultiplier bervariasi output dari merah, hijau dan biru, masing-masing. kemajuan lebih lanjut dikonversi banyak-alat pengolah warna dari analog ke digital dan kemudian, dengan generasi telecine berikutnya, Ursa, proses pewarnaan benar-benar digital di 04:02:02 ruang warna . Gold Ursa membawa penuh 4:04:04 ruang warna. [2]

koreksi sistem kontrol Warna dimulai dengan Rank Cintel kacau (Telecine Operasi System Programming) pada tahun 1978. [1] Pada tahun 1984 Da Vinci Systems memperkenalkan pertama mereka korektor warna, sebuah interface yang dikendalikan komputer yang akan memanipulasi tegangan warna pada sistem MKIII Cintel Rank . Sejak itu, teknologi telah ditingkatkan untuk memberikan kekuatan yang luar biasa kepada colorist digital. Hari ini ada banyak perusahaan membuat koreksi kontrol warna interface termasuk Da Vinci Sistem , Pandora-Int. Pogle , dan lebih.

Beberapa fungsi utama elektronik (digital) grading warna: [1]

* Reproduksi secara akurat apa yang ditembak
* Mengkompensasi variasi material (kesalahan film yaitu, white balance, berbagai kondisi pencahayaan)
* Optimalkan transfer untuk menggunakan efek khusus
* Membentuk 'terlihat' yang diinginkan
* Meningkatkan dan / atau mengubah mood adegan - setara visual dengan iringan musik film; bandingkan juga Tinting film .

Perhatikan bahwa beberapa fungsi-fungsi ini bertentangan dengan orang lain. Sebagai contoh, gradasi warna sering dilakukan untuk memastikan bahwa warna mencatat cocok dengan desain yang ditetapkan. Dalam video musik Namun, tujuan malah mungkin untuk mendirikan terlihat bergaya.

Secara tradisional, grading warna dilakukan terhadap tujuan teknis. Fitur seperti koreksi warna sekunder awalnya digunakan untuk membangun kesinambungan warna. trend hari ini semakin bergerak ke arah tujuan kreatif - meningkatkan estetika dari suatu gambar, mendirikan terlihat bergaya, dan pengaturan suasana sebuah adegan melalui warna. Karena tren ini, beberapa colorists menyarankan frase "peningkatan warna" atas "koreksi warna".

koreksi warna sekunder dan primer

koreksi warna primer mempengaruhi seluruh gambar menggunakan kontrol atas intensitas warna merah, hijau, biru gamma, (pertengahan nada), bayangan (kulit hitam) dan highlights (putih). koreksi sekunder membawa perubahan dalam pencahayaan, saturasi dan hue dalam enam warna (merah, hijau, biru, cyan, magenta, kuning). Tujuan utama dari kontrol sekunder adalah untuk menyesuaikan nilai-nilai dalam kisaran yang sempit sementara memiliki efek minimum pada sisa spektrum warna. [1] Menggunakan digital grading, objek dan rentang warna dalam adegan dapat diisolasi dengan presisi dan disesuaikan. tints Warna dapat dimanipulasi dan perawatan visual didorong ke ekstrem tidak secara fisik mungkin dengan pengolahan laboratorium. filter digital khusus dan efek juga dapat diterapkan pada gambar.

Masker, Mattes, Power Windows

Evolusi alat koreksi warna digital maju ke titik di mana colorist bisa menggunakan bentuk geometris (seperti Mate atau masker dalam software foto seperti Photoshop) untuk mengisolasi penyesuaian warna untuk area-area tertentu dari suatu gambar. Alat-alat ini dapat menyoroti dinding di latar belakang dan warna hanya itu dinding - meninggalkan sisa bingkai sendiri - atau segala sesuatu warna tapi itu dinding. korektor warna berikutnya (biasanya berbasis software) memiliki kemampuan untuk menggunakan bentuk spline-based untuk kontrol yang lebih besar atas mengisolasi penyesuaian warna. Warna keying juga digunakan untuk mengisolasi daerah untuk menyesuaikan.

Di dalam dan luar isolasi wilayah berbasis, digital filtrasi dapat diterapkan untuk melembutkan, mempertajam atau meniru efek dari filter kaca tradisional fotografi dalam derajat hampir tak terbatas.

Motion Tracking
Ketika mencoba untuk mengisolasi penyesuaian warna pada subjek yang bergerak, colorist secara tradisional akan diperlukan secara manual memindahkan masker untuk mengikuti subjek. Dalam bentuk yang paling sederhana, motion tracking secara otomatis proses ini memakan waktu menggunakan algoritma untuk mengevaluasi gerak sekelompok piksel. Teknik ini umumnya berasal dari pertandingan bergerak teknik yang digunakan dalam efek khusus dan bekerja compositing.

Motion tracking dapat dikombinasikan dengan teknik lain untuk menambah cahaya ke mata subjek atau mencapai tampilan akhir inginkan untuk sebuah adegan. Hal ini tidak hanya menghemat waktu di set (dan uang) tetapi, bila dilakukan dalam kerjasama erat dengan cinematographer, memungkinkan fleksibilitas yang lebih besar dalam mengatur perasaan keseluruhan TKP.

DI(Digital intermediate)


Evolusi dari telecine perangkat ke film scanning memungkinkan informasi digital dikumpulkan dari film negatif menjadi resolusi yang cukup untuk mentransfer kembali ke film. Pada akhir 1990-an, film Pleasantville dan O Brother, Ketika Seni Engkau? maju teknologi untuk titik bahwa penciptaan antara digital itu mungkin, yang sangat memperluas kemampuan colorist telecine digital di film-berorientasi dunia tradisional. Hari ini, banyak film melalui proses DI, sementara manipulasi melalui proses fotokimia menurun digunakan.

Di Hollywood, O Brother, Ketika Seni Engkau? adalah film pertama yang sepenuhnya digital dinilai. Negatif di-scan dengan DataCine Roh di 2K resolusi, maka warna secara digital fine-tuned menggunakan Pandora MegaDef Korektor warna pada DataCine Virtual . Proses ini mengambil waktu beberapa minggu, dan master digital output yang dihasilkan untuk film lagi dengan laser Kodak perekam untuk membuat master internegative .

Hardware berbasis versus berbasis perangkat lunak sistem

Sistem berbasis IT (da Vinci 2K, Pandora , dll) secara historis menawarkan kinerja yang lebih baik dan fitur lebih kecil set dari sistem berbasis perangkat lunak (yakni Apple Color (sebelumnya Silicon Warna Final Touch), berasimilasi Scratch , IRIDAS SpeedGrade , SGO Mistika , dll). Sementara sistem berbasis hardware selalu menawarkan kinerja real-time, sistem perangkat lunak berbasis perlu membuat sebagai kompleksitas meningkat gradasi warna. Di sisi lain, sistem perangkat lunak berbasis cenderung memiliki lebih banyak fitur seperti spline berbasis windows / masker dan pelacakan gerak maju.

Garis antara perangkat keras dan perangkat lunak berbasis kabur sebanyak korektor warna-perangkat lunak (egPablo [1] , Mistika , Scratch [2] , Autodesk Lustre , Film Master Digital Visi dan Filmlight Baselight ) menggunakan workstation multi prosesor dan GPU (graphics processing unit ) sebagai alat akselerasi hardware . Selain itu, beberapa sistem berbasis software yang lebih baru menggunakan hardware khusus untuk meningkatkan performa (misalnya da Vinci Putuskan). Beberapa software seperti gradasi warna Synthetic Aperture's Color siasat berjalan semata-mata sebagai perangkat lunak berbasis dan bahkan akan berjalan pada akhir sistem komputer-rendah.

Hardware


"Pogle" beralih ke halaman ini. Untuk kegunaan lain, lihat Pogle (disambiguasi) .

Panel kontrol ditempatkan di suite warna untuk colorist untuk beroperasi.

* Untuk sistem high-end banyak [ rujukan? ] telecines dikendalikan oleh Da Vinci Sistem korektor warna, 2k atau 2k Plus, juga disebut color grading.
* Lain high-end sistem dikendalikan oleh Pandora Int. 's Pogle, beberapa dengan Pixi, atau Revolusi color grading, MegaDEF sistem mereka.
* Untuk mengedit kontrol, sejumlah sistem yang digunakan termasuk Da Vinci Sistem 'TLC edit controller digunakan atau Pandora Int.' s Pogle juga memiliki dibangun di edit kontrol. Controller mengedit mengontrol telecine dan VTR (s) atau perangkat catatan lain untuk bingkai frame akurat film editing .
* sistem lama adalah: Renaissance, Classic analog, Da Vinci Systems 's: The Whiz (1982) dan 888; The System Komunikasi Perusahaan 60XL (1982-1989) dan Copernicus-Sunburst; Bosch Fernseh 's FRP-60 (1983-1989) ; Dubner (? 1978-1985), Cintel 's kocar (1978), Amigo (1983), dan Arcas (1992) sistem. All of these older systems work only with standard-definition 525 and 625 video signals, and are considered near obsolete today. Semua sistem lama bekerja hanya dengan definisi standar 525 dan 625 sinyal video, dan dianggap dekat hari ini usang.
Software

Kontrol ditampilkan di layar dan kadang-kadang diakses sebagai plugin dalam aplikasi host.

* Perangkat lunak seperti Synthetic Aperture's Color siasat berjalan sebagai plugin dalam aplikasi host seperti Apple's Final Cut Pro, Adobe After Effects dan Premiere.
* The Sweet Grading adalah paket khusus Grading Warna plugin untuk Apple Final Cut Pro, dirancang oleh sinematografer Ben Allan ACS
* Sony Vegas memiliki banyak filter yang dapat memberikan penilaian kualitas warna profesional.
* Apple Final Cut Studio 2 Apple Berisi Warna [3] yang merupakan aplikasi perangkat lunak yang didedikasikan untuk color grading.
* Tulang harian oleh Teknologi Film Digital

* Program lain memiliki pilihan Warna grading mereka sendiri (untuk Edius misalnya, di mana ada "Warna Koreksi" efek video - dengan itu, Anda dapat melakukan "hari untuk malam *" efek (memutar rekaman ditembak pada siang hari untuk terlihat seperti itu ditembak pada malam hari).
* Autodesk Lustre adalah end lain Grading Warna tinggi solusi. Ini fitur akselerasi GPU untuk fungsi-fungsi yang paling.
* Mistika (SGO) is a powerful color grading suite. Mistika (SGO) adalah suite warna kuat grading.



Joy panel kontrol bola



2k Tampilan

Sejarah Editing

Pada saat lumiere mulai membuat film, editing belum menjadi bagian dari proses pembuatan film. Karena pada saat itu film-film lumiere hanya terdiri dari satu buah shot (single shot) dengan panjang durasi yang sama dengan kejadian sesungguhnya (real time). Tidak ada manipulasi waktu.

Melies adalah orang pertama yang membuat film dengan melalui proses editing. Editing yang dilakukannya masih sangat sederhana. Film pertamanya yang menggambarkan perjalanan orang ke bulan (a trip to the moon) hanya menggunakan editing untuk kesinambungan bercerita (cutting to continuity). Melies melakukan editing untuk menyambung tiap2 adegan yang hanya terdiri dari satu shot untuk tiap adegannya (sequence shot). Le Voyage Dans la Lune – A Trip to the Moon (1902).

Dari sini bisa kita simpulkan bahwa editing terjadi apabila terjadi proses pemotongan dari banyak shot. Seiring dengan perkembangan jaman, editing juga mengalami perubahan. Sebuah film tidak lagi terdiri dari satu shot untuk tiap adegannya. Kita juga kemudian mengenal adanya tipe shot. Sehingga editing memegang peranan yang cukup penting dalam pembuatan dalam sebuah film. Dengan adanya editing, kita akhirnya mengenal adanya film time, waktu yang terjadi dalam film. Editing dapat melakukan manipulasi waktu dalam film. Sehingga waktu yang diciptakan bisa menjadi lebih singkat, atau malah sebaliknya menjadi lebih lambat. Sebagai contoh, sebuah kejadian 10 tahun bisa diceritakan hanya dalam waktu 10 menit. Begitu juga waktu yang hanya 10 menit, bisa diceritakan menjadi 1 jam. Meskipun tahapan editing dikerjakan oleh editor dan dilakukan setelah proses pengambilan gambar, pemikiran editing (editorial thinking) sudah harus dilakukan oleh semua tim kreatif jauh sebelum pengambilan gambar dimulai. Sehingga ketika semuanya sudah masuk ke meja editing menjadi materi yang siap untuk diedit.

Pengertian Editing

Editing adalah proses penyambungan gambar dari banyak shot tunggal sehingga menjadi kesatuan cerita yang utuh. Editor menyusun shot-shot tersebut sehingga menjadi sebuah scene, kemudian dari penyusunan scene-scene tersebut akan tercipta sequence sehingga pada akhirnya akan tercipta sebuah film yang utuh. Ibarat menulis sebuah cerita, sebuah shot bisa dikatakan sebuah kata, scene adalah kalimat, sequence adalah paragraph. Sebuah cerita akan utuh bilah terdapat semua unsur tersebut, begitu juga dengan film.

Seorang editor harus tahu bagaimana bertutur cerita yang baik. Dia bertanggung jawab dalam pengerjaan akhir sebuah film. Tanpa proses editing yang baik, sebuah produksi yang telah mengorbankan uang dan tenaga menjadi sia-sia. Memang benar, seorang editor hanya bisa menghasilkan film yang baik, sebaik materi yang dia terima. Hanya saja, seorang editor yang baik dan kreatif mampu menutupi semua kekurangan yang dialami ketika proses pengambilan gambar. Sehingga penonton tidak pernah tahu dimana letak ketidaksempurnaan itu.

Seorang editor dituntut untuk membuat keputusan setiap saat. Dia menentukan shot mana yang akan dipakai, berapa lama shot itu akan dipakai, kapan sebuah shot harus dipotong, bagaimana urutan shot yang disusun, dan sebagainya. Sebuah awal adegan bisa saja dimulai dengan Establish Shot sebuah tempat kejadian, tapi bisa juga dimulai dengan Close Up aktor. Sebuah materi yang sama bisa menghasilkan banyak kemungkinan. Apalagi dikerjakan oleh editor yang berbeda. Jangan ragu untuk bereksperimen dalam menyusun shot-shot tersebut.

Untuk membantu menentukan keputusan-keputusan tersebut, ada tiga hal yang perlu diperhatikan. Antara lain:

1. Fungsional, menentukan sebuah shot berdasarkan fungsinya. Sebuah shot lebar (Wide Shot) mempunyai fungsi yang berbeda dengan shot padat (Close Shot). Untuk menekankan sesuatu biasanya digunakan shot padat.

2. Proposional, menempatkan sebuah shot sesuai dengan proporsinya. Panjang pendek sebuah shot haruslah proposional. Begitu juga dengan penentuan titik potong (cutting point) dari sebuah shot. Penempatan shot yang terlalu panjang akan membuat penonton menjadi bosan, meskipun shot itu sangatlah baik. Begitu juga dengan penempatan shot yang terlalu pendek akan membuat penonton tidak menangkap pesan yang ingin disampaikan.

3. Struktural, menentukan struktur susunan shot yang dibuat. Struktur editing tidaklah harus berurutan dari a sampai z. Bisa saja strukturnya dimulai dari b-c-a-g-d dan seterusnya. Ini juga dikenal sebagai juxtaposition.

Pertimbangan ketiga hal diatas agar tujuan dari pesan yang ingin kita sampaikan bisa tercapai dengan baik.

Tips

Posisikan diri kita sebagai penonton setelah kita selesai mengedit sebagian atau seluruh film kita. Tanyakan pada diri kita apakah pesan yang ingin disampaikan bisa diterima atau tidak. Mintalah bantua orang lain untuk menonton hasil kita untuk membantu mengurangi penilaian kita yang terlalu subyektif. Tanyakan juga kepada mereka apakah pesan yang mereka terima, apakah sudah sama dengan pesan yang ingin kita sampaikan.

Editing Berdasarkan Media Rekamnya

1.Editing dengan media seluloid. Editing dengan media seluloid secara fisik memotong dan menyambung pita seloluid. Biasanya menggunakan alat editing dengan merk STEINBECK dan MOVIOLA.

2.Editing dengan media video. Editing dengan melakukan proses copy dari satu pita video ke pita video yang lain. Menggunakan minimal dua alat yang berfungsi sebagai pemutar dan perekam (VTR, Video Tape Recorder). Editing seperti ini juga dikenal sebagai editing Deck to Deck atau Tape to Tape. Karena menggunakan alat analog, kemungkinan terjadinya penurunan kualitas sangatlah besar. Selain itu, kemungkinan pita tergores (scratch) juga besar dikarenakan terlalu seringnya pita kita diputar.

Saat ini hampir semua proses editing dilakukan dengan menggunakan komputer. Semua materi terlebih dahulu ditransfer (capture/digitize) ke dalam komputer, baru kemudian dilakukan proses editing. Untuk ini diperlukan seperangkat komputer multimedia dengan video capture card (firewire card apabila menggunakan video digital) dan software editing. Saat ini banyak sekali software editing yang beredar di pasaran. Yang paling sering digunakan dalam dunia profesional untuk Digital Video (DV) adalah AVID XpressPro®, Adobe Premiere Pro® dan Final Cut Pro®.

Dalam pengerjaannya, editing dibagi menjadi 2, yaitu:

1. Linear Editing


Editing dengan menyusun gambar satu per satu secara berurutan dari awal hingga akhir (seperti membentuk sebuah garis lurus tanpa putus). Sehingga seandainya terjadi kesalahan dalam menyusun gambar, kita harus mengulang kembali proses editing yang telah kita lakukan. Editing dengan proses seperti ini biasanya dilakukan dengan media video.

2. Non-Linear Editing (NLE)

Editing dengan menyusun gambar secara acak (tidak berurutan). Dengan editng seperti ini, kita tidak lagi harus memulai editing dari awal dan berurutan hingga akhir. Kita bisa saja memulainya dari tengah, akhir, atau darimana pun. Tergantung dari materi mana yang telah siap terlebih dahulu. Dengan editing ini juga, memungkinkan kita untuk merubah susunan dan panjang gambar yang telah kita buat sebelumnya. Editing dengan proses seperti ini hanya mungkin dilakukan pada media seluloid dan tekhnologi digital (komputer). Karena editing dengan media film sudah sangat jarang digunakan dan pemakaian komputer untuk editing semakin sering kita temui, maka Non Linear Editing identik dengan Digital Video Editing. Editing yang akan kita gunakan adalah Non-Linear Editing

Editing Dokumenter

Secara Garis Besar, jenis film terbagi menjadi 2, yaitu fiksi (cerita) dan non-fiksi (dokumenter). Dalam pengerjaannya, khususnya di bidang editing, tiap-tiap film membutuhkan penanganan khusus. Sebuah film cerita lebih menekankan pada pengembangan plot cerita, sedang dokumenter lebih menekankan pada pemaparan sebuah tema.

Produksi film cerita biasanya jauh lebih bisa dikontrol daripada dokumenter. Skenario yang telah dibuat kemudian dipecah menjadi gambar-gambar yang siap di rekam (director shot/shot list). Kemudian semua kru mempersiapkan adegan yang akan direkam. Penataan kamera, lampu, warna, pemain dan sebagainya disiapkan untuk menerjemahkan skenario yang ada menjadi gambar (footage) yang siap diedit. Setelah itu editor bertugas menggabung potongan-potongan shot tersebut menjadi satu kesatuan cerita yang utuh sesuai dengan skenario yang telah dibuat.

Dokumenter secara umum bekerja dengan cara yang berlawanan. Tidak ada pemain disini, hanya subyek yang diikuti oleh pembuat film. Orang-orang sungguhan yang berada dalam suasana sungguhan, melakukan hal-hal yang biasa mereka lakukan. Penempatan kamera dan lampu hendaknya bukan menjadi hal yang menonjol. Peristiwa yang terjadi di depan kita tidak memungkinkan untuk kita melakukan itu. Peran sutradara menjadi tidak besar. Film dokumenter dibentuk di dalam editing. Ini menjadikan editor memiliki fungsi yang sangat penting dalam menyelesaikan pembuatan film dokumenter. Fungsi ini memberi kebebasan lebih bagi seorang editor dokumenter. Hanya saja yang perlu diingat adalah, dengan kebebasan juga tertadapat tanggung jawab yang besar.

Tahapan Editing


Film Fiksi

Keterangan:

* Logging: Mencatat dan memilih gambar yang akan kita pilih berdasarkan timecode yang ada dalam masing-masing kaset.

* NG Cutting: Memisahkan shot-shot yang tidak baik (NG/Not Good)
Capture / Digitize: Proses memindahkan gambar dari kaset ke komputer.

* Assembly: Menyusun gambar sesuai dengan skenario.

* Rough Cut: Hasil edit sementara. Sangat dimungkinkan terjadinya perubahan.

* Fine Cut: Hasil edit akhir. Setelah mencapai tahapan ini, susunan gambar sudah tidak bisa lagi berubah.

* Visual Graphic: Penambahan unsur-unsur graphic dalam film. Seperti teks, animasi, color grading, dsb.

* Sound Editing/Mixing: Proses editing dan penggabungan suara. Suara meliputi Dialog, Musik dan Efek Suara.

* Married Print: Proses penggabungan suara dan gambar yang tadinya terpisah menjadi satu kesatuan.

* Master Edit: Hasil akhir film.

Film Dokumenter

Tidak seperti film fiksi yang memiliki skenario, seperti yang disebut diatas, film dokumenter baru bisa dibentuk di editing. Untuk itu seorang editor bersama sutradara dan penulis skenario diharuskan menonton semua hasil shooting. Setelah itu kita bisa memulai editing di atas kertas, menentukan bentuk yang kita inginkan. Sementara kita melakukan ini, proses capture / digitize bisa dilakukan.

Istilah Teknis Editing

Metode Editing


Terbagi menjadi 2, yaitu CUT dan TRANSISI

Cut
Proses pemotongan gambar secara langsung tanpa adanya manipulasi gambar

Transisi
Proses pemotongan gambar dengan menggunakan transisi perpindahan gambar

Optical Effect secara garis besar terbagi menjadi 3, al:

1. Wipe, perpindahan gambar dengan menggeser gambar lainnya. Wipe meliputi banyak transisi, antara lain wipe, slide, dll.

2. Fade, gambar secara perlahan muncul atau menghilang. Fade meliputi fade in, fade out dan dissolve.

3. Superimpose, dua gambar atau lebih yang muncul menumpuk dalam satu frame.

Dengan adanya teknologi komputer, transisi tidak lagi didasari oleh perpindahan gambar. Kita bisa menggunakan transisi berdasar elemen/bagian dari gambar, baru kemudian disambung dengan bagian lain dari gambar tersebut sampai gambar tersebut menjadi utuh.

TIPS

Pergunakan transisi sesuai dengan tujuan yang ingin kita capai. Penggunaan transisi secara berlebihan dan tidak tepat akan memberi kesan yang tidak baik bagi film kita.

Cut terbagi menjadi 2, yaitu:

1. Match Cut, penggabungan 2 shot yang saling berkesinambungan.

2. Cut Away, penggabungan 2 shot yang sama sekali berbeda.

Dalam film fiksi, match cut secara mutlak wajib dilakukan. Match cut memungkinkan sebuah film yang terdiri dari banyak shot yang terpotong-potong, seolah-olah bagaikan rangkaian gambar yang mengalir tanpa terasa adanya potongan.

Hal-hal yang harus diperhatikan agar terciptanya match cut:

1. Matching the look menyamakan arah pandang tiap2 subyek pada tiap2 gambar yang disambung.

2. Matching the position menyamakan letak/posisi obyek pada tiap2 gambar yang disambung.

3. Matching the movement menyamakan arah gerak subyek pada tiap2 gambar yang disambung.

Apabila kita mengabaikan ketiga hal diatas, maka akan terasa ada loncatan (jumping) dalam penggabungan gambar yang kita lakukan. Dengan memperhatikan match cut, maka akan tercipta adanya Continuity Editing.

Dalam film dokumenter, karena penanganannya berbeda dengan film fiksi seperti yang sudah di atas, continuity editing tidaklah mutlak dilakukan. Fungsi editing dalam dokumenter lebih mengarah ke cutting to continuity, editing dilakukan untuk kesinambungan bercerita, bukan kesinambungan antar shot.

Selasa, 17 Mei 2011

Definisi Software & Hardware

PENGERTIAN KOMPUTER

1. Komputer adalah seperangkat alat/rangkaian pembentuk suatu system.

2. Komputer adalah suatu alat elektronik yang mampu melakukan beberapa tugas seperti :

- Menerima Input

- Memproses Input

- Menyimpan perintah – perintah dan hasil dari pengolahan

- Menyediakan output dalam bentuk informasi



Dari pengertian diatas dapat disimpulkan bahwa computer adalah :

1. Merupakan alat elektronik

2. Dapat menerima input data

3. Dapat mengolah data

4. Menggunakan suatu program yang tersimpan di memori komputer

5. Dapat menyimpan program dan hasil pengolahan input

6. Dapat memberikan informasi hasil pengolahan data yang diinput.





Pada dasarnya computer mempunyai 3 elemen pokok yang saling berkaitan antara satu dengan lainnya, yaitu :

1. Hardware

2. Software

3. Brainware



SOFTWARE( Perangkat Lunak )

Pengertian :

1. Software adalah segala macam jenis program yang digunakan untuk mengoperasikan computer dan peralatanya ( hardware ).

2. Software merupakan salah satu penunjang system komputerisasi yang tidak dapat disentuh langsung atau bersifat virtual.

3. Software adalah salah satu komponen computer yang menjadi perantara antara Brainware dengan Hardware agar dapat saling berinteraksi.



* Program adalah kumpulan dari instruksi – instruksi terperinci.

Fungsi Software ( Perangkat Lunak )

- Sebagai media perantara antara user dengan hardware.



KLASIFIKASI SOFTWARE

1. SISTEM OPERASI ( Operating System )

- Sistem operasi adalah program utama dari sebuah system komputerisasi atau induk program.

- Software yang digunakan untuk mengoperasikan computer yang berfungsi untuk mengelola input ( data/device ), mengelola program aplikasi dan mengatur pemrosesan data.

Berikut ada beberapa contoh system opersi, yaitu :

- Windows

- LINUX

- Macintosh, dsb

Jenis system operasi :

- Open source

- Non – Open source



Beberapa system yang ada pada system operasi,

- Interface, adalah salah satu layanan yang disediakan system operasi sebagai sarana interaksi antara pengguna dengan system operasi.

Terdapat 2 jenis interface, yaitu :

CLI ( Command Line Interface ), adalah tipe interface dimana user berinteraksi dengan system operasi melalui perintah text terminal atau pengguna menjalankan perintah dan program di system operasi tersebut dengan mengetikkan perintah – perintah tertentu.

GUI ( Grapichal User Interface ), adalah tipe interface dimana user berinteraksi dengan system operasi melalui gambar – gambar grafik, ikon, menu, pointing device.



2. APLIKASI ( Aplication )

Aplikasi adalah program yang dioperasikan di lingkungan system operasi untuk keperluan tertentu. Misalnya : office, photoshop, dll.



3. UTILITY

Software Utility dapat diartikan perangkat lunak yang mempunyai fungsi – fungsi khusus. Seperti :

- Tune uP utility

- AntiVirus,dsb.



4. BAHASA PEMROGRAMAN

Bahasa pemrograman adalah perangkat lunak yang dibuat dan digunakan untuk membuat suatu program dengan tujuan tertentu, dan program tersebut dikatakan berhasil apabila dapat menyelesaikan permasalahan tersebut.



Adapun tingkatan bahasa pemrograman yaitu :

1. Bahasa pemrograman Tingkat Tinggi, adalah bahasa pemrograman yang lebih mudah dimengerti karena hamper sama dengan bahasa yang digunakan oleh mausia. Contohnya : VB, Delphi, Pascal

2. Bahasa pemrograman Tingkat Menengah, adalah bahasa pemrograman yang strukturnya hampir sama dengan bahasa tingkat tinggi tapi masih menggunakan symbol – symbol. Contahnya : Java, C++, C

3. Bahasa pemrograman Tingkat Rendah, adalah bahasa pemrograman yang menggunakan bahasa mesin ( serangkaian angka- angka biner ). Contohnya : Assembly.



5. MALWARE

MALWARE adalah aplikasi pengganggu/perusak system operasi. Beberapa contoh malware ;

- Virus

- Worm

- Trojan, dsb.


HARDWARE

Dari definisi yang ada dapat member makna bahwa computer memiliki lebih dari satu bagian komponen yang saling bekerja sama, dan bagian – bagian itu bisa bekerja jika ada aliran listrik yang mengalir di dalam nya. Istilah mengenai sekelompok alat elektronik, atau istilah mengenai jutaan komponen kemudian dikenal sebagai Hardware computer atau perangkat keras computer.



Hardware komputer juga dapat diartikan sebagai peralatan fisik dari komputer itu sendiri. Peralatan yang secara fisik dapat dilihat, dipegang, ataupun dipindahkan.


Komponen Hardware

1. Alat Input/Output (I/O Device)

- Alat input ( input device )

Alat input adalah alat yang digunakan user (pengguna) untuk berinteraksi langsung dengan computer. Seperti ;

- Keyboard

- Mouse ( Pointing device )

- Scanner

- Mikrofon ( voice recognize )

- Joy Stik

- Touch Screen



- Alat Output ( Output device )

Alat output adalah keluaran dari hasil pengolahan data yang diinput melalui alat input. Seperti ;

- Monitor

- Printer

- Sound Speaker



2. Central Processor Unit ( CPU )

CPU merupakan pusat dari pemrosesan computer, maksudnya semua perintah yang dilakukan oleh user diproses oleh CPU. Adapun beberapa bagian – bagian dari CPU yaitu ;

- ALU ( Arithmatic and Logic Unit ), bekerja dengan fungsi matematika dan logika serta berfungsi juga mengolah data.

- CU ( Control Unit ), fungsinya sebagai pengontrol kerja computer.

- REGISTER , fungsinya sebagai tempat penyimpanan data sementara yang mempunyai kecepatan tinggi sebelum data tersebut diproses oleh CPU.

3. MEMORY

Memory adalah tempat/media penyimpanan data yang terdapat dalam computer. Ada beberapa jenis memory pada komputer, yaitu :

- Main Memory ( memori utama ), yaitu memory yang letaknya ada pada perangkat motherboard. Data yang akan diproses maupun hasil pemrosesan computer disimpan didalam main memory, selain itu main memory juga digunakan untuk menyimpan program yang digunakan untuk memproses data.

- Eksternal/Secondary Memory ( memori tambahan ), yaitu memory yang tidak berhubungan langsung dengan motherboard, disebut eksternal memory karena biasanya letaknya tidak berhubungan langsung dengan motherboard bahkan ada di luar casing CPU, bersifat non-valetile.

- Chace Memory, yaitu memory memory berkapasitas terbatas namun mempunyai kecepatan tinggi. Berfungsi untuk meyimpan sementara instruksi dan/atau data informasi yang diperlukan oleh processor.



KOMPONEN HARDWARE PC (Personal Computer)

1. Hard disk

2. Mother Board

3. Processor

4. RAM

5. VGA card

6. Sound card

7. LAN card

8. CD room

9. Floppy room

10. Power Supply

11. Monitor

12. Mouse

13. Sound Speaker, dsb

BRAINWARE

Adapun yang dimaksud dengan brainware adalah manusia atau user yang mengoperasikan komputer.

Semoga Bermanfaat :) …